تعجبی ندارد که گفته می شود - بهتر است یکبار ببینید تا ده بشنوید. به همین دلیل است که امروزه در موزه های تاریخی در غرب ، بیشتر و بیشتر ، در کنار خود مصنوع ، کپی آن که توسط یک استاد مدرن ساخته شده است به نمایش گذاشته می شود. واقعیت این است که تصور ظاهر واقعی یک شمشیر زنگ زده باستانی یا یک گلدان کامل از تکه های شکسته برای یک غیر متخصص دشوار است. در یک موزه ، کارکنانش یکبار شمشیر سرمتی را به من نشان دادند و گفتند: "می بینید ، او چه تیغه ضخیمی دارد - 2 سانتی متر! چقدر وزن داشت؟! " مجبور شدم به آنها توضیح دهم که ضخامت تیغه در دسته به سختی بیش از 5-8 میلی متر بود و به سمت نوک آن حتی بیشتر کاهش یافت و به دلیل خوردگی و شل شدن لایه سطحی "ضخیم" شد. … به مرور زمان معدنی شد! می توان آن افسانه هایی را تصور کرد که آنها شمشیرهای سنگین 12 کیلویی را به گردشگران گفتند! و اگر یک کپی توسط یک متخصص در کنار آن وجود داشت ، 80 درصد از سوالات به خودی خود ناپدید می شدند!
اما چنین نسخه هایی بسیار گران هستند. اما نقاشی های انجام شده توسط یک هنرمند حرفه ای اغلب نه تنها آموزنده نیست ، بلکه تأثیر خاصی را ایجاد می کند و به شما امکان می دهد آنچه را که برای مدت طولانی به آن نیاز دارید به یاد داشته باشید ، اگر نه برای همیشه (به خصوص اگر آنها را در دوران کودکی دیده اید!). اگرچه ، البته ، طراحی یک نقاشی است و یک هنرمند نیز یک هنرمند است. به عنوان مثال ، من یک بار برای تصویرسازی کتاب دیگری به یک هنرمند نیاز داشتم. من نزد هنرمندان پنزا رفتم و خواستم فرد مورد نظر را نشان دهند و … آن شخص به من نشان داده شد. یک زن ، یکی از اعضای اتحادیه هنرمندان و همه اینها … این واقعیت که یک زن برای من مهم نبود: برای مثال ، کریستا هوک ، رزمندگان را نیز ترسیم می کند و آنها را بدتر از پدرش ترسیم نمی کند. من به او سعی کردم "شوالیه" را با یک شوالیه بکشد. با صرفه جویی در همه جزئیات ، موقعیت را تغییر دهید! به نظر می رسد ، اگر بتوانید نقاشی کنید راحت تر است؟ اما نه ، در نقاشی که به من داده شد ، سگک کمربند قبلاً خود کمربند بود و چنین اشتباهات زیادی وجود داشت! اما کنار او روی میز کیف دستی اش با همان دست و پنجه نرم قرار داشت! بنابراین "عضو" بودن کافی نیست ، شما همچنین باید بتوانید "خانه تغییر" را ترسیم کنید و بتوانید "چیزهای کوچک" آن زمان را تصور کنید ، که به هیچ وجه آسان نیست.
به همین دلیل است که هنرمندانی که رزمندگان گذشته را نقاشی می کنند به معنای واقعی کلمه می توانند در غرب یک دست شمرده شوند و حتی آثار آنها از نظر کیفیت و دانش در مورد موضوع متفاوت است. به عنوان مثال ، یک هنرمند انگلیسی معروف به آثار خود مانند Angus McBride. در مورد نحوه ظاهر شدن آثار او برای انتشارات Osprey ، درست است که به طور جداگانه بیان شود. او در نزدیکی کیپ تاون زندگی می کرد ، جایی که استودیو ، اصطبل و قفسه ای برای اسب داشت. به طور طبیعی ، دانشجویان دانشگاه نیز به او کمک کردند. او آنها را در چنگال های ورزشی پوشید ، آنها را در حالت قرار داد ، آنها را روی اسب ها قرار داد ، پس از آن عکس گرفت و از روی عکس کشید و سپس هر چیزی که مورد نیاز بود "لباس" پوشید. بنابراین کیفیت ارقام واقعی. در حالی که حتی در تصاویر نسخه های "Ospreyevsky" برخی از هنرمندان دیگر با تناسب ارقام ، همه چیز خوب نیست.
نبرد آلسیا. A. McBride
اما نقاطی در خورشید نیز وجود دارد. در اینجا نقاشی او "نبرد آلسیا" است. این زمانی است که گالها از هر دو طرف سعی کردند از استحکامات سزار ، که این شهر را محاصره کرده بود ، عبور کنند. به نظر می رسد همه چیز قابل اعتماد است. اما … چرا لژیونر در مرکز دستش را با شمشیر بالا برد؟ "قطعش نکن! چاقو بزن! " - این فرمان اصلی لژیونر رومی در مبارزه با شمشیر بود ، به ویژه اگر او در صفوف بود. یعنی ، در اینجا یا یک لژیونر نیمه آموزش دیده می بینید یا … آنگوس ، در تناسب احساسات ، به سادگی آن را فراموش کرده است!
لژیونرها. طراحی توسط J. Rava.
و در اینجا جوزپه راوا ، نقاش و مینیاتوریست ایتالیایی است که از آثار همان آنگوس مک براید الهام گرفته است. نویسنده تعداد بی نظیری از آثار ، برای شرکت های "Italeri" ، "Andrea Miniatures" ، "Emhar" و بسیاری دیگر طراحی می کند. در اینجا کار او است: "لژیون رومی در حمله" و همه چیز دارد: درجه و مقام و حامل استاندارد و سرگرد با چوب و فرمانده. و به نظر می رسد همه چیز درست است ، اما … یک لژیونر نزدیک به ما ، که دست خود را عقب انداخت تا دارت خود را پرتاب کند … او یک لباس قرمز پوشیده است! و او باید می دانست که به همین مناسبت در مجلات تاریخی انگلیسی مجادله ای طولانی وجود داشت که هدف آن یافتن رنگ تونیک لژیونرها بود. و آنها متوجه شدند - سفید ، رنگ کتان سفید نشده! و فقط قصبان و پرتوریان - قرمز ، اما تیم کشتی ("تفنگداران دریایی") - آبی. علاوه بر این ، هر دو آنها با آب دستمال های بنفش رنگ آمیزی کردند ، اما در غلظت های مختلف. سپرها به همان شیوه رنگ آمیزی شده اند ، که سطح بیرونی آن اغلب با پارچه کتان پوشانده شده است ، که باعث می شود … رنگ تونیک هم رنگ شود! و اکنون ، در حمایت از تصویر آنگوس مک براید - "رومی ها در بریتانیا فرود می آیند." لژیونر با لباس تون سفید ، سنتورن با قرمز!
رومی ها در بریتانیا فرود می آیند. نقاشی توسط A. McBride.
هزینه جاسوسی یک افسر عالی رتبه رومی ، با لباس هایی که جلب توجه نمی کند ، با یک لباس ساده با کمربند سرباز ، "30 قطعه نقره" به یهودای محلی می دهد. شمال انگلستان ، قرن اول آگهی نقاشی توسط A. McBride
کمکهای رومی در جنگل در جنگ دوم داچی 105 م نقاشی توسط A. McBride.
و در اینجا یک اثر بسیار آشکار دیگر از آنگوس مک براید وجود دارد که نشان می دهد که او چگونه با منابع دقیق کار کرده است. بر روی آن ، نیروهای کمکی روم - سواران سواره نظام سلتی ، مارکومنی ها - آلمانی ها را قرون اول - دوم کشتند. آگهی واقعیت این است که در طول کمپین به داچیا ، لژیونرها از "شکار سر" منع شدند. اما … روی ستون تراژان چندین تصویر از سربازان واحدهای دقیقاً کمکی با سر بریده وجود دارد که آنها را نه تنها در دستان خود ، بلکه حتی در دندان های خود نگه می دارند! و … غنائم خود را به تراژان نشان می دهند. و با قضاوت در مورد اینکه این صحنه به ستون برخورد کرد ، هیچ چیز "مانند آن" در آن وجود نداشت. مثلاً ، از این متحدان وحشی چه می توانید بگیرید! و توجه کنید - در یک نامه زنجیره ای با سجاف چوبی ، در طرف دیگر پوسته پوسته پوسته. تجهیزات معمول اسب سواران کمکی از ستون تراژان.
نیروهای کمکی سلت روم مارکومنیان ژرمن را می کشند. A. McBride.
اما ظاهراً J. Rava به نقش برجسته های ستون Trajan توجهی نکرده است ، اگرچه آنها در کنار او هستند - در رم ، در "مربع کولوسئوم". چرا او "لوله" آهنی ساخته شده از صفحات را به "لژیونرهای خود" در دست راست خود گذاشت؟ هیچ یک از چهره های سربازان رومی از ستون تراژان چنین زرهی ندارند!
رومی ها با داکی ها می جنگند. نقاشی Lzh. راوا
آثار پیتر کانولی کلاسیک محسوب می شوند ، زیرا او نه تنها نقاشی می کند ، بلکه می نویسد. به عنوان مثال ، لژیونر او در قرن 1. قبل از میلاد مسیح. با یک سپر بیضوی بیضوی و یک کلاه ایمنی ، و همچنین نامه زنجیره ای با پد شانه. شاید بتوان گفت این نقاشی به یک تصویر کتاب درسی تبدیل شده است ، اگرچه ، به نظر من ، سپر در امتداد لبه بسیار نازک به نظر می رسد.
لژیونر قرن 1 قبل از میلاد مسیح. P. Connolly.
لژیونر دیگری در همان زمان با کلاه ایمنی Montefortine. در اینجا پیتر کانولی دوباره یک پیراهن قرمز و یک سپر کشید ، اما این نقاشی قبل از بسته شدن این سوال ظاهر شد.
لازم به ذکر است که حتی قبل از این هنرمندان ، انگلیسی ها "طراحان رومی" بسیار خوبی داشتند ، به عنوان مثال ، هنرمندی مانند رونالد امبلتون ، حتی اگر همه آنها را با تونیک قرمز و حتی شلوار نقاشی کرده بود! اگرچه این رنگ بسیار گران بود و برای کل ارتش روم ، به ویژه برای شلوار ، به سادگی برای همه کافی نخواهد بود!
دیدار سفرا آر امبلتون.
افسران رومی قرن 1 آگهی آر امبلتون
اما این بازسازی clibanarium رومی توسط Ronald Embleton بر اساس یافته ای در Dura Europos انجام شد ، جایی که دقیقاً چنین زره اسب پیدا شد. خوب ، او همچنین به تمام جزئیات دیگر زره نرسیده است. آنها در موزه ها هستند. اینجا فقط یک سپر است … او یک سپر بسیار بزرگ دارد.مایک سیمکینز ، مورخ و طراح دیگر بریتانیایی ، دقیقاً همان جنگجوی خود را با سپر شش ضلعی به تصویر کشیده است ، اما متأسفانه نمی توان به طور قطعی گفت کدام یک از آنها درست و چه کسی "بیشتر درست" است.
کلیباناریوس آر امبلتون
تیراندازان رومی نیز مزدور بودند. آنها خودشان با چیزی مانند پرتاب سنگ مانع خودشان نشدند. اما برای تیراندازی با عقرب ، ناگهانی یا بالستیک - چرا که نه. در این مورد آنها هیچ چیز شرم آور برای خود ندیدند!
عقرب و تیرکمان. آر امبلتون.
بنابراین بسیاری از مردم سعی می کنند سربازان رومی را در غرب ، چه در ایتالیا و انگلستان و چه در دیگر کشورها بکشند. اما مانند همیشه ، "شیطان در چیزهای کوچک پنهان می شود". در اینجا ، برای مثال ، تصویری از یک لژیونر رومی به شکل "قاطر ماریایی" اثر کریستوس جیانوپولوس از یونان است. به نظر می رسد همه چیز خوب است ، اما به وضوح می بینید که سپر او بسیار گسترده است. او به هر حال بزرگ و سنگین بود ، و کریستوس باید چیزی کاملاً قریب به اتفاق داشته باشد!
نقش برجسته از ستون تراژان.
