"… من کارم را وقف جوانی کردم. بدون اغراق می توانم بگویم که وقتی آهنگ جدید یا موسیقی دیگری می نویسم ، در ذهنم همیشه آن را خطاب به جوانان خود می دانم ".
و در مورد. دونافسکی
اسحاق دانایفسکی در 30 ژانویه 1900 در شهر کوچک اوکراین لوخویتسا واقع در استان پولتاوا متولد شد. پدرش ، تساله یوسف سیمونوویچ ، در یک بانک کار می کرد و همچنین شرکت خود را داشت ، یک کارخانه تقطیر کوچک. تقریباً همه در بستگان آهنگساز آینده موسیقی پخش می کردند. مامان ، رزالیا ایساکوونا ، پیانو را بسیار زیبا می خواند و می نواخت ، پدربزرگ به عنوان خواننده در کنیسه محلی کار می کرد و سرودهای یهودی را سرود ، عمو ساموئل گیتاریست ، ترانه سرا و صاحب ثروتی غیرقابل تصور در لوخویتسا - یک گرامافون بود. همسران دونافسکی دارای شش فرزند (یک دختر و پنج پسر) بودند. متعاقباً ، همه پسران آینده خود را با موسیقی پیوند دادند: بوریس ، میخائیل و سمیون رهبر گروه شدند و زینوی و ایزاک آهنگساز شدند. دخترش زینیدا حرفه معلم فیزیک را انتخاب کرد.
توانایی موسیقایی برجسته ایزاک در همان دوران کودکی خود را نشان داد. در حال حاضر در چهار سالگی ، او پیانو می نواخت تا آهنگ های راهپیمایی و والس را که توسط یک ارکستر کوچک در باغ شهر در آخر هفته اجرا می شد ، جمع آوری کند. یک عموی عجیب و غریب تأثیر زیادی بر پسر کوچک گذاشت ، که هر از گاهی برای بازدید از آنجا ملاقات می کرد و کنسرت های گیتار را برای کل خانواده ترتیب می داد. آنها فقط در سن هشت سالگی شروع به آموزش موسیقی آهنگساز آینده کردند ، به همین دلیل یکی از مقامات بخش مالیات ، گریگوری پلیانسکی ، به خانه دعوت شد ، که اولین درسهای جدی ویولن را به اسحاق داد.
در سال 1910 خانواده Dunaevsky به خارکف نقل مکان کردند. ایزاک به یک سالن ورزشی کلاسیک و در همان زمان به هنرستان (در آن زمان مدرسه موسیقی نامیده می شد) فرستاده شد ، جایی که او نزد موسیقی شناس معروف سمیون بوگاتیرف (در آهنگسازی) و مجری ویولن جوزف آخرون (در نواختن ویولن) درس خواند.) در این سالها ، ایزاک جوان اولین آثار موسیقی خود را نوشت. آنها غمگین و غمگین بودند ، آهنگساز آینده آنها را "توسکا" ، "تنهایی" و "اشک" نامید.
اسحاق دانایفسکی در سال 1914 م
در سال 1918 دونافسکی با مدال طلا از دبیرستان فارغ التحصیل شد و وارد دانشکده حقوق دانشگاه خارکف شد. لازم به ذکر است که در آن سالها ، اکثر مردان جوان از خانواده های یهودی برای به دست آوردن حق عبور از قصر شهرک ، به دنبال تحصیل حقوقی بودند. همزمان با تحصیل در دانشگاه ، مرد جوان به تحصیل ویولن در مدرسه موسیقی ادامه داد و در سال 1919 با موفقیت از این موسسه آموزشی فارغ التحصیل شد. در همان زمان ، دنیا ، همانطور که همرزمانش او را صدا می کردند ، عاشق شد اولین بار. بانوی قلب بازیگر ورا یورنوا بود. او در حال حاضر بیش از چهل سال سن داشت و به سرعت علاقه خود را به یک نوازنده جوان یهودی که آهنگ آهنگها را برایش قرائت می کرد از دست داد. اسحاق جوان با اندوه ، با دختری که دوست نداشت ، دانشجوی دانشگاه ازدواج کرد. به هر حال ، این ازدواج بسیار کوتاه بود - این زوج به همان راحتی که ملاقات کردند از هم جدا شدند.
پس از تحصیل یک ساله در دانشگاه ، دونافسکی متوجه شد که حرفه وکالت برای او نیست. زمان دشوار بود ، جنگ داخلی رخ داد و ایساک اوسیپوویچ ، که موسیقی را انتخاب کرد ، برای تغذیه خود و خانواده اش ، مجبور شد به عنوان یک پیانیست و ویولن نواز در ارکستر تئاتر نمایشی خارکف پول بدست آورد.به زودی کارگردان نیکولای سینلنیکوف توجه موسیقی دان جوان ، اما فوق العاده با استعداد را جلب کرد. او از دونافسکی دعوت کرد تا برای یکی از اجراهایش موسیقی بسازد. اولین آهنگساز موفق بود و به زودی به ایزاک اوسیپوویچ چندین موقعیت در تئاتر به طور همزمان پیشنهاد شد - رهبر ، آهنگساز و رئیس بخش موسیقی. این لحظه آغاز صعود او به اوج شهرت موسیقی بود.
در دهه بیستم ، دونافسکی مجبور بود انواع موسیقی را آهنگسازی کند - آهنگ ها ، اورتورها ، تقلیدها ، رقص ها. علاوه بر این ، او توانست اجراهای آماتور ارتش و سخنرانی را هدایت کند. هر نوازنده دیگری که دارای تحصیلات کلاسیک در هنرستان معتبر است ، کار در چنین ژانرهایی را توهین می داند ، اما ایزاک اوسیپوویچ خلاف این را باور داشت. او با علاقه ، موسیقی را حتی برای تئاترهای طنز انقلابی ساخت. سالها بعد ، آهنگساز بزرگ در یکی از نامه های خود خاطرنشان کرد: "سی سال پیش ، آیا می توانستید فکر کنید که یک مداح جوان بورودین ، بتهوون ، برامس و چایکوفسکی می تواند استاد ژانر نور شود؟ اما این خمیرمایه موسیقی بود که در آینده به من کمک کرد تا موسیقی سبک با وسایل جدی ایجاد کنم."
در سال 1924 آهنگساز به مسکو نقل مکان کرد و به عنوان رئیس بخش موسیقی تئاتر پاپ هرمیتاژ کار کرد. به همراه او ، عشق جدید او زینیدا سودیکینا به شهر آمد. آهنگساز او را در اوایل بیست سالگی در تالار موسیقی روستوف ملاقات کرد ، جایی که او به عنوان یک بالرینا اولیه کار می کرد. جوانان پایتخت در سال 1925 امضای خود را به طور رسمی دریافت کردند. آنها در یک اتاق کوچک در یک آپارتمان عمومی زندگی می کردند و آن را با هزینه کمی اجاره می کردند. در سال 1926 ، ایزاک اوسیپوویچ هدایت بخش موسیقی تئاتر Satire را بر عهده گرفت و در طراحی موسیقی محصولات جدید شرکت کرد. همکارانی که با دونافسکی کار می کردند به یاد می آورند که اگر آهنگساز جوانی مجبور شود سرنوشت هایی را در مورد مهلت های از دست رفته بشنود ، پس "روحیه نوشتن دیوانه وار در او متولد شد". در دسامبر 1927 ، اپرت "دامادها" در مسکو روی صحنه رفت ، که اولین شد ، موسیقی آن توسط Dunaevsky ساخته شد. سپس پنج اپرتای دیگر از زیر قلم او بیرون آمد: در 1924 "هم ما و هم شما" ، در 1927 "کلاه کاه" ، در 1928 "چاقو" ، در 1929 "شورهای قطبی" و در 1932 "یک میلیون عذاب". علاوه بر این ، اپرت او "حرفه اول" با موفقیت در صحنه استانی اجرا شد.
در سال 1929 ، آهنگساز با استعداد به لنینگراد ، به تئاتر پاپ تالار موسیقی تازه افتتاح شده دعوت شد ، به هر حال ، همان تئاتری که بعداً برای تولیدات لئونید اوتسوف مشهور شد. هنگامی که او به پایتخت شمالی رسید ، چمدان های موسیقی Dunaevsky از قبل بسیار محکم بود. او برای شصت و دو اجرای نمایشی ، بیست و سه نقد متنوع ، شش وودویل ، دو باله و هشت اپرت موسیقی نوشت. این آهنگساز در زمینه هنرهای مجلسی بسیار کار کرد و بیش از نود اثر مختلف خلق کرد - عاشقانه ها ، کوارتت ها ، قطعات برای پیانو.
در تالار موسیقی ، Dunaevsky و Utesov یک اتحاد خلاق داشتند. در سال 1932 ، آنها با هم "فروشگاه موسیقی" را ایجاد کردند - یک نمایش موزیکال و متنوع که به یک موفقیت واقعی در این ژانر تبدیل شد. لازم به ذکر است که هنگام ظهور فروشگاه موسیقی ، ایزاک اوسیپوویچ به طور ماهرانه ای بر تمام تکنیک های ارکستراسیون جاز مسلط شده بود. آهنگساز عمداً از آکوردهای "خرد کردن" ، "کثیف" اجتناب کرد ، روی ریتم های واضح تمرکز کرد و سعی کرد با موسیقی خود روحیه ای شاد و خوب را برانگیزد. یوتیوسف گفت که او هرگز فرصت شنیدن شخصاً نمایشنامه ایزاک اوسیپوویچ را از دست نداد: "همه عاشق موسیقی دونافسکی هستند ، اما کسانی که با او در پیانو ننشسته اند نمی توانند به طور کامل میزان استعداد این نوازنده فوق العاده را تصور کنند."
در همان سال ، 1932 ، نماینده ای از کارخانه فیلم بلاروس شوروی به آهنگساز نزدیک شد. ایساک اوسیپوویچ برای مشارکت در ایجاد یکی از اولین فیلم های صوتی "اولین جوخه" به کارگردانی کورش دعوت شد. پیشنهاد کارخانه فیلم سینمایی Dunaevsky را جلب کرد ، و او آن را پذیرفت.پس از "دسته اول" کار روی نوارهای "چراغ" و "دو بار متولد شد" وجود داشت ، که اکنون هیچ کس آن را به خاطر نمی آورد. متعاقباً ، ایزاک اوسیپوویچ برای بیست و هشت فیلم موسیقی نوشت. در همان زمان ، پسری از زینیدا سودیکینا و ایزاک دونایوسکی متولد شد که نام اوژن را دریافت کردند.
افتخار اتحادیه برای Dunaevsky در سال 1934 ، پس از انتشار نوار "بچه های خنده دار" به دست آمد. در آگوست 1932 ، گریگوری الکساندروف کارگردان فیلم شوروی پس از کار در اروپا ، مکزیک و آمریکا به وطن بازگشت. او در مورد ایجاد یک فیلم کمدی موزیکال ملی فکر کرد و تصمیم گرفت برای مشاوره به دونافسکی ، که قبلاً در صنعت فیلم بسیار مشهور بود ، مراجعه کند. اولین ملاقات آنها در آپارتمان اوتسوف انجام شد ، گفتگو در مورد فیلم آینده بود. در پایان ، ایزاک اوسیپوویچ به پیانو نزدیک شد و گفت: "درباره این قطعه ، موسیقی که در حال حاضر به ما نزدیک است ، می خواهم بگویم …" ، دستان خود را روی کلیدها گذاشت. هنگامی که آخرین صداهای بداهه گویی از بین رفت ، دونافسکی پرسید: "خوب ، حداقل کمی شبیه؟" گریگوری واسیلیویچ اصلاً نتوانست کلمه ای بگوید و فقط در سکوت به آهنگساز نگاه کرد. این عصر سرآغاز راه خلاقانه چندین ساله آنها بود. برای فیلم الکساندروف ، ایزاک اوسیپوویچ بیش از بیست شماره موسیقی کاملاً متفاوت سرود - آهنگ کوستیا ، آهنگ آنیوتا ، درس ویولن ، گالوپ ، والس ، تانگو ، مواد مخدر ، حمله گله ، مبارزه موسیقی ، محافظ صفحه نمایش متحرک و موارد دیگر. قبل از نمایش در صفحه گسترده ، این تصویر به همراه دیگر آثار استادان داخلی فیلم در نمایشگاه بین المللی فیلمبرداری در ونیز ارائه شد. این فیلم با عنوان "مسکو می خندد" موفقیت بزرگی داشت و جایزه جشنواره فیلم را دریافت کرد. چارلی چاپلین ، با مشاهده تصویر ، با خوشحالی گفت: "الکساندرف روسیه جدیدی را باز کرد و این یک پیروزی بزرگ است." اما موسیقی کمدی الکساندروف به ویژه در ونیز مشهور شد. با ترجمه ایتالیایی ، "راهپیمایی یاران شاد" در هر گوشه اجرا شد. علاوه بر این ، گروه های ناپلی و ارکسترهای کوچک با اشتیاق در ارائه موسیقی خود آهنگ کوستیا را که با ریتم تانگو ساخته شده است ، پخش کردند. متعاقباً ، فیلم "همکاران خنده دار" سراسر اتحاد جماهیر شوروی را دور زد و آهنگ "که به ساخت و زندگی کمک می کند" در گوشه گوشه کشور پهناور خوانده شد.
در همین حال ، ایزاک اوسیپوویچ در انتظار پیشنهادات جدید زیادی بود ، از جمله فیلم سه رفیق ، که در Lenfilm فیلمبرداری شد. در ابتدای سال 1934 ، کارگردان سمیون تیموشنکو از آهنگساز خواست موسیقی این تصویر را بسازد. بر خلاف آثار قبلی دونافسکی در سه رفیق ، موسیقی فقط همراه با عمل بود و فقط آهنگ کاخوفکا بر اساس شعر میخائیل سوتلوف زندگی مستقلی دریافت کرد. و در سال 1935 آهنگساز دعوت نامه ای از Mosfilm دریافت کرد تا در ایجاد فیلم ماجراجویی The Children of Captain Grant شرکت کند. شرکت کنندگان در این فیلم به یاد آوردند که چگونه ایزاک اوسیپوویچ پس از یک روز سخت در الکساندروف (در اینجا ، در Mosfilm) به غرفه خود آمد و بلافاصله با انرژی به کار پیوست ، ملودی های ناگهانی ایجاد کرد و تقریباً کل ارکستر را به تصویر کشید. یکی از همکاران آهنگساز نوشت: "دونافسکی همیشه می خواست موسیقی او" واقعی "و آهنگ او مسری و صادقانه باشد." این یک واقعیت شناخته شده است که نسبت متن و موسیقی در آهنگ ها مهم است. اشعار قدیمی ، ضعیف یا بدون استعداد را می توان با موسیقی با کیفیت بالا ذخیره کرد. در ترانه های Dunaevsky ، عزت موسیقی یک عامل تعیین کننده است ، بنابراین امروزه آنها محبوب هستند. مردم از ملودی های زیبا و زنده لذت می برند بدون آنکه زیاد به معنی کلمات فکر کنند و آنها را فقط به عنوان پشتوانه ای برای خوانندگی استفاده کنند. به عنوان مثال ، موضوع اصلی موسیقی فیلم بر اساس رمان ژول ورن نه تنها موفق ، بلکه جهانی بود.هنگامی که در دوره ای کاملاً متفاوت ، استانیسلاو گووروخین در حال فیلمبرداری سریال خود "در جستجوی کاپیتان گرانت" بود ، جرات نکرد که جایگزین اثر مشهور دونافسکی شود و آن را به عنوان یک نماد باقی بگذارد.
در سال 1936 ، فیلم "سیرک" در اکران کشور منتشر شد ، که ایساک اوسیپوویچ برای آن بیش از بیست قطعه موسیقی ساخت. ویژگی اصلی فیلم "آهنگ سرزمین مادری" بود. این آهنگ توسط سازندگان Komsomolsk-on-Amur و Magnitka ، متالوژیستهای Kuzbass و کشاورزان جمعی بلاروس خوانده شد. این آهنگ ، که از صبح 1938 هر روز صبح از ساعت پنج تا شش در رادیو پخش می شد ، یک روز کاری جدید را برای اتحاد جماهیر شوروی آغاز کرد. "آهنگ سرزمین مادری" با فاشیسم مبارزه کرد - این رمز عبور پارتیزانهای یوگسلاوی بود ، در شهرهای آزاد شده مجارستان ، چکسلواکی ، بلغارستان و لهستان خوانده شد. و در سال 1938 ایزاک اوسیپوویچ موسیقی فیلم "ولگا-ولگا" را نوشت و نه تنها آهنگساز ، بلکه یکی از نویسندگان مشترک کمدی شد. این کار به همان اندازه که سخت و مسئولیت پذیر بود برای او هیجان انگیز و جالب بود. "ولگا-ولگا" ، مانند هیچ فیلم دیگری از Dunaevsky ، توسط آثار سمفونیک ، آهنگ ها ، دوبیتی ، ریتم های رقص و قسمت های موسیقی او نفوذ کرده است.
لازم به ذکر است که ایزاک اوسیپوویچ موسیقی زیادی دارد ، "در حال حرکت" ، بدون الهام و علاقه زیادی ایجاد شده است. با این حال ، هنگامی که او واقعاً از مواد جدا شد ، روند و نتیجه کاملاً متفاوت بود. به لطف هدیه ملودیک کمیاب آهنگساز ، برخی از ملودیهای اصلی تقریباً بلافاصله توسط او متولد شد. اما عمده کارهای او محصول کار دقیق یک حرفه ای بود. مثال کتاب درسی "آهنگ سرزمین مادری". دونافسکی به مدت شش ماه کار کرد ، سی و پنج نسخه را سرود و در نهایت ، تنها نسخه را پیدا کرد-سی و ششم ، با شنیدن آن چالیاپین بزرگ گفت: "این آهنگ برای من است." مثال دیگر داستان آهنگساز معروف سولوویف-سدوی در مورد چگونگی آهنگسازی دونافسکی در گروه راهپیمایی علاقه مندان برای نوار مسیر نور (1940) است: "من به یاد دارم که او هرگز یک گروه کر نداشت. لحظه ای بود که آهنگساز که از ساختن آن ناامید بود ، از همکاران خود در این ژانر ، از جمله من ، دعوت کرد تا گروه را به ترتیب نویسندگی مشترک به پایان برسانند. با این حال ، در نهایت ، البته ، او همه کارها را خودش انجام داد. کارخانه Electrosila در این کار به او کمک کرد. در یکی از بازدیدهای خود از کارگران ، ایزاک اوسیپوویچ در بزرگترین فروشگاه توربین ژنراتور صحبت کرد. پس از بازگشت کنسرت ، دونافسکی گروهی از کارگران را دید که همزمان در حیاط کارخانه قدم می زدند. ریتم قدم های آنها چیزی به او می گفت. آهنگساز به عزاداران فریاد زد: "دوستان من ، این راهپیمایی مشتاقان است!" سریع مرا به پیانو ببر."
در پایان دهه سی ، ایساک اوسیپوویچ قبلاً یک شخصیت فرهنگی شناخته شده اتحاد جماهیر شوروی بود. در کنار کار فشرده موسیقی ، آهنگساز زمان و انرژی لازم را برای کارهای عمومی پیدا کرد ، به ویژه ، او از 1937 تا 1941 ریاست هیئت اتحادیه آهنگسازان لنینگراد شوروی را بر عهده داشت و در سال 1938 به عضویت شورای عالی انتخاب شد. در ژوئن 1936 ، دونایوسکی عنوان کارگر هنری افتخاری RSFSR را دریافت کرد ، در دسامبر 1936 نشان پرچم قرمز کار را دریافت کرد. سرانجام ، در سال 1941 ، این آهنگساز عنوان برنده جایزه استالین درجه اول را دریافت کرد. از شورای شهر لنینگراد ، به Dunaevsky یک آپارتمان لوکس چهار اتاق در مرکز شهر اختصاص داده شد. حق امتیاز هنگفتی به این آهنگساز پرداخت می شد که به او این فرصت را می داد تا ماشین بخرد و در مسابقات بازی کند ، اما به زودی این کار را رها کرد. او دوستان خود را دوست داشت و برای آنها هدیه های گران قیمت می ساخت ، پول قرض می داد و هرگز بدهی ها را به خاطر نمی آورد. ایزاک اوسیپوویچ با تبدیل شدن به یک شخصیت عمومی با رتبه بالا ، سعی کرد در همه چیز موقعیت خود را برآورده کند. به عنوان مثال ، در اواخر دهه سی ، او شدیداً با روندهای غیر سنتی سنتی موسیقی شوروی مبارزه کرد. آیا دونافسکی "جلال" بود؟ اما بدون شک ، او نه رژیم سیاسی ، آنطور که برخی معتقدند ، بلکه اعتقاد عاشقانه به یک کشور افسانه ای و مهربان را که همه مردم سالم ، شاد و جوان هستند ، تجلیل کرد.در همان زمان ، او ، مانند بیشتر شهروندان اتحاد جماهیر شوروی ، متعصبانه به استالین وفادار بود. در دهه سی ، در آغاز محبوبیت ، آهنگساز سعی کرد اثری را به رهبر اختصاص دهد. آهنگ استالین به این شکل متولد شد. با این حال ، خود جوزف ویساریونوویچ آن را دوست نداشت. داستانی در میان موسیقی دانان وجود داشت که رئیس دولت ، برای اولین بار آن را شنید و گفت: "رفیق دونافسکی تمام استعداد خارق العاده خود را به کار برد تا هیچ کس این آهنگ را نخواند." اسحاق اوسیپوویچ دیگر تلاش نکرد تا رهبر را در فعالیت خلاقانه خود جلال دهد.
در طول جنگ ، دونافسکی به عنوان مدیر هنری گروه رقص و آهنگ کارگران راه آهن کار می کرد. در همان کالسکه ، همراه با تیم خود ، آهنگساز تقریباً در سراسر کشور سفر کرد و از آسیای مرکزی و منطقه ولگا ، اورال و شرق دور دیدن کرد و جسارت و اعتماد به نفس را در کارگران اصلی خانه ایجاد کرد. در همان زمان ، ایزاک اوسیپوویچ بیش از هفتاد اثر موسیقی با موضوعات نظامی نوشت - آهنگهای شجاعانه و خشن که در جبهه محبوبیت یافتند. در مورد خانواده او ، همسر و پسرش از سال 1941 در ونوکووو در خانه خود زندگی می کردند ، اما در ماه اکتبر آنها را به سیبری منتقل کردند. آنها در سال 1944 به پایتخت بازگشتند و در دفتر آهنگساز در خانه مرکزی راه آهن مستقر شدند.
جالب است که ، علیرغم شهرت ملی ، دونافسکی "محدود به سفر به خارج" شد. این آهنگساز فقط یک بار به خارج از کشور اجازه داده شد - در سال 1947 در طول فیلمبرداری فیلم بهار به مدت کوتاهی به چکسلواکی سفر کرد. در آنجا ، بدون رضایت سفارت اتحاد جماهیر شوروی ، مصاحبه ای گسترده با یک روزنامه راست گرا انجام داد. متعاقباً ، ایزاک اوسیپوویچ با تلخی نوشت: "… در سالهای من ، به عنوان یک خالق برجسته در هنر و یک شخص دارای امنیت مالی ، دریاچه های سوئیس ، امواج اقیانوس هند ، فوردها را ندیده ام و به سختی خواهم دید. نروژ ، جنگل هند ، غروب خورشید در ناپل و خیلی چیزهای دیگر که یک نویسنده یا هنرمند ساده و با درآمد مناسب می تواند از عهده آن برآید."
در اولین سالهای پس از جنگ ، دونافسکی ، مانند بسیاری از هنرمندان دیگر ، به طور فعال به مبارزه برای صلح پیوست و موسیقی اپریتی به نام باد آزاد را ساخت. آهنگساز ثروت موسیقی این اثر را که به مبارزه مردم برای زندگی مسالمت آمیز اختصاص داده شده است در آهنگ باد آزاد متمرکز کرد. در سال 1947 ایزاک اوسیپوویچ مارس بهاری فوق العاده را برای کمدی بهار نوشت. و دو سال بعد ، آهنگهای محبوب نوار "قزاقهای کوبان" ظاهر شد. با توجه به خاطرات معاصران ، آثار "آنچه بودی" و "اوه ، ویبرنوم شکوفا می شود" از این فیلم به موفقیت های ملی تبدیل شد. خود آهنگساز و خانواده اش مجبور بودند هر روز پنجره ها را محکم ببندند ، زیرا صداهای این آهنگهای شیک از همه جا پخش می شود. در چنین لحظاتی ، آیزاک اوسیپوویچ ، بدیهی است ، به کار خود نفرین کرد. و در سال 1950 ، در فیلم مستند "ما طرفدار صلح هستیم!" سرود غنایی فوق العاده جهان به صدا در آمد - آهنگ "پرواز ، کبوتر" ، که شهرت جهانی پیدا کرد و نشان ششمین جشنواره جهانی جوانان در مسکو شد. به هر حال ، آثار دونافسکی در کاخ کرملین با لذت گوش داده شد ، و بنابراین در سال 1951 دومین جایزه استالین به آهنگساز اهدا شد.
پسر دوم آهنگساز ، ماکسیم دونافسکی ، به یاد می آورد: "وقتی پدرم کار می کرد ، هرگز خود را در اتاق نمی بست ، تا مزاحمتی برای او ایجاد نشود. برعکس ، او می تواند در هر شرایطی ، تحت هر شرایطی ، در هر شرایطی کار کند. با هر تعداد از افراد ، او می تواند ناگهان خاموش شود و پیشانی خود را چین و چروک کند ، سر خود را با سیگار نگه دارد ، شروع به ضبط ملودی کند … پدر عاشق کلاسیک ها بود ، اما نه تنها در خانه شنیده می شد. از خارج از کشور ، او را آوردند و پرونده هایی برای او ارسال کردند - همه موزیکال های جدید ، همه جاز جدید. و برعکس ، موسیقی نوشته شده توسط پدرش به ندرت در خانه شنیده می شد ، خود او هرگز آن را پخش نمی کرد. چرا؟ نمی دانم ، احتمالاً به این دلیل که کار او بود."
علاوه بر موسیقی ترانه ، دونافسکی ، مانند هر فرد خلاق ، خود را در ژانرهای دیگر امتحان کرد.او نویسنده بسیاری از اپرت ها شد که به آثار کلاسیک هنر شوروی تبدیل شده اند. با این حال ، در سال 1948 ، هنگامی که خاچاتوریان ، شوستاکوویچ و پروکوفیف متهم به جهان بینی بودند ، اسحاق اوسیپوویچ نیز آن را دریافت کرد. یکی از منتقدان که از اپرت خود "باد آزاد" صحبت می کرد ، گفت که "هیچ احساسی از یک فرد شوروی در آن وجود ندارد ، بلکه تلاشی برای فشردن افکار و احساسات معاصر ما در توطئه های بیگانه غربی است." در یکی از نامه های پاسخ خود ، دونافسکی خاطرنشان کرد: "آنها دائماً به عنوان نمونه هایی از چخوف ، تولستوی ، گلینکا ، چایکوفسکی ، سوریکوف ، رپین به ما حمله می کنند. و در عین حال آنها فراموش می کنند که ما فرصتی برای آهنگسازی شیوه آهنگسازی آنها نداریم … ". نامه دیگر او شامل سطرهای زیر است: "یک لیبرت اپرا از لنینگراد ارسال شد … در عمل اول ، قهرمان یک رکورد ، یک رکورد در دوم ، و در سوم و چهارم قرار می دهد. و چگونه می توانم کار کنم؟.. تئاتر بولشوی می خواهد باله "نور" را بنویسد. اما چگونه می توان در مورد نیروگاه مزرعه جمعی نوشت؟ دوجین داستان درباره او نوشته شده است ، فیلم ها و غیره وجود دارد. تا آنجا که ممکن است … من نمی توانم به طرح توجه کنم ، جایی که قهرمان در هر صحنه عشق خود را به ترکیب توضیح می دهد."
در سال 1952 ، پسر عموی ایزاک اوسیپوویچ ، پروفسور اورولوژیست لو داونافسکی ، در "پرونده پزشکان آفات" دستگیر شد. پس از آن ، خود آهنگساز به MGB احضار شد و تهدید به دستگیری بر او آویزان شد. اما دبیر اول اتحادیه آهنگسازان ، تیخون خرننیکوف ، در این موضوع مداخله کرد ، که زیرمجموعه او دونافسکی بود ، که هدایت موسیقی سبک در اتحادیه را بر عهده داشت. پس از مداخله تیخون نیکولاویچ ، دونافسکی تنها ماند. زینیدا اوسیپوونا ، خواهر آهنگساز ، به یاد می آورد: "در طول این آشفتگی ، من تلفنی با ایزاک صحبت کردم و در مورد سلامتی او پرسیدم. او به من پاسخ داد: "Zinochka ، من عادت به نماز را از دست داده ام. اگر این توانایی را از دست نداده اید ، برای تیکون روسی به خدای یهودی ما دعا کنید. من زندگی و افتخار خود را مدیون او هستم."
در زندگی روزمره ، ایزاک اوسیپوویچ یک فرد بسیار اجتماعی بود. او همچنین سرگرمی داشت - آهنگساز LP هایی را که دوست خوبش ، گردآورنده شوروی ، گئورگی کوستاکی ، از یونان به او آورده بود ، جمع آوری کرد. در اواسط دهه پنجاه ، دونافسکی یکی از بزرگترین مجموعه ها را در کل اتحاد جماهیر شوروی داشت. علاوه بر این ، خانواده آهنگساز ضبط صوت و تلویزیون مخصوص خود را داشتند که در آن زمان تجملاتی شنیده نشده بود. نامه های دونافسکی موضوع جداگانه ای بود. آهنگساز تعداد زیادی از آنها را نوشت و سعی کرد تقریباً به تمام افرادی که به او مراجعه کردند پاسخ دهد. گاهی اوقات نامه نگاری با ستایشگران استعداد او به رمان های مکتوب واقعی تبدیل می شد. این پیامها ، که امروزه به دارایی مورخان تبدیل شده است ، ظرافت کمی از مشاهده و هدیه ادبی ایزاک اوسیپوویچ را آشکار می کند. با این حال ، مهمترین چیز این است که در آنها Dunaevsky به عنوان یک عاشقانه واقعی ، مردی با خلوص معنوی شگفت انگیز ظاهر می شود. ماکسیم دونافسکی به یاد می آورد: "پدر من فردی بسیار سخاوتمند و دموکرات بود. او دوست داشت مردم را در هر جایی جمع کند - در خانه ، در کشور ، در یک رستوران. من همیشه برای همه پول می دادم. او دوست داشت با شرکتهای پر سر و صدا وارد رستوران شود و درخشان ترین جشن را ترتیب دهد. دوستان او نوعی ستاره نبودند ، برعکس ، آنها افراد خوب و ساده ای بودند. به عنوان مثال ، زوج رقص تامارا تامبوت و والنتین لیخاچف ، مهندس آدولف اشکنازی به همراه همسرش. بسیاری از چنین خانواده های معمولی مسکو وجود داشتند که پدرم در آنها از هیچ روحی لذت نمی برد. و بدون افراد مشهور ، آسیب شناسی ، زرق و برق. به محض این که پدر چشمک توطئه آمیزی زد: "من یک مکان جالب را می شناسم" ، و کل شرکت در یک ثانیه متوقف شد. پدر می توانست کلاه خود را روی پیشانی خود بکشد ، تا او شناخته نشود ، در میدان ایستگاه با دوستان خود آبجو بخورد و ماهی بخورد. همان شرکت آنها به dacha ما در Snegiri آمدند. غالباً اینها ورودهای گردبادی بودند ، شادی واقعی. و بعد ، ساعت شش ، وقتی همه هنوز خوابیده بودند ، پدرم بلند شد و سر کار نشست … که او هم عاشق … گلها و به طور کلی طبیعت بود. داچا یکی از مکانهای مورد علاقه او بود.افراد شگفت انگیز در مجاورت ما زندگی می کردند - تکنوازان تئاتر بولشوی ماریا ماکساکووا و ایوان کوزلوفسکی ، رهبر و آهنگساز درخشان آرام خاچاتوریان ، بسیاری از دانشگاهیان ، نمایندگان استادان پزشکی و علوم بنیادی جدی … من به یاد می آورم وقتی همه با هم ملاقات می کردند چقدر سرگرم کننده بود. جدول. ما شبهای لباس ترتیب می دادیم. آنها می توانستند لباسهای کاملاً باورنکردنی بپوشند ، رنگ آمیزی کنند و با جسارت از قبل مست شده باشند ، در این حالت به خیابان رفته و رهگذران را بترسانند. به عنوان مثال ، آنها می توانند ماشین شخصی را پنهان کنند ، که در آن سالها تجمل بسیار خوبی بود. چگونه پسران تمام روز خود را در این مورد گذراندند. آنها برگها را جمع کردند ، شاخه ها را خرد کردند و ماشین را با لذت زیر آنها پنهان کردند. یادم هست یکبار آنها ماشین کوزلوفسکی را مخفی کردند. صبح او کاملاً خسته نزد ما آمد ، صورتش روی او نبود و با امید در صدایش بی سر و صدا پرسید: "اسحاق ، آیا تصادفاً ماشین من را دیدی؟.. پدر ورزشکار بزرگی نبود ، اما در جوانی والیبال و تنیس را خوب بازی می کرد. با گذشت زمان ، او شروع به بازی کمتر کرد - سیگار زیادی کشید و بیماریهای اولیه عروقی و مفاصل شروع به عذاب او کردند. با این حال ، او همچنان طرفدار سرسختی بود ، دیناموی مسکو را از نزدیک دنبال می کرد ، دوست داشت به ورزشگاه برود … پدر کتابهای زیاد و سریع و کاملاً غیر منتظره می خواند. او می تواند از الیور توئیست دلسرد شود ، رمانی علمی تخیلی ، کتاب علمی محبوب پیدا کند ، یا ، که باورش سخت است ، جنگ و صلح را فقط بخاطر اینکه می خواست دوباره بخواند.
لازم به ذکر است که ازدواج رسمی مانع از این نشد که دونافسکی بارها و بارها با قدرت حسادت آمیز و والای احساسی عاشق شود. مائسترو با هر یک از عشق خود مسئولیت پذیر بود و به همین دلیل ، در نتیجه موقعیت های دراماتیک ایجاد شده ، بیشتر از همه شرکت کنندگان رنج می برد. با وجود ظاهر متوسط خود ، آهنگساز توانست دل برجسته ترین زنان را به دست آورد. به عنوان مثال ، در سال 1943 رقاص زیبا ناتالیا گایارینا عاشق او شد. و پنج سال بعد ، همین اتفاق در مورد ستاره در حال ظهور سینمای روسیه ، لیدیا اسمیرنووا رخ داد. ماکسیم دونافسکی نوشت: "پدر من ، زن زن مشهور ، طرفداران زیادی داشت. و این علیرغم جوانه کوچک و سر طاس او است. با این حال ، جذابیت پدرش به حدی بود - این را بسیاری از مردم ، چه زنان و چه مردان آن را به رسمیت می شناسند - که در یک ثانیه می تواند توجه هر مخاطبی را به خود جلب کند. پدر دارای نوعی مغناطیس طبیعی و کیهانی بود. " رابطه با لیدیا اسمیرنووا پس از فیلمبرداری فیلم "عشق من" آغاز شد ، که در آن بازیگر نقش اصلی را بازی می کرد. دونافسکی عاشق در تظاهرات احساسات کوتاهی نکرد - هر روز از لنینگراد او تلگراف ها و نامه هایی را برای اسمیرنووا متاهل ارسال می کرد. توجه لیدیا توسط ایزاک اوسیپوویچ مورد تمجید قرار گرفت ، اما وقتی او به او پیشنهاد داد ، او قبول نکرد. این پایان عاشقانه آنها بود. بلافاصله پس از جدایی از اسمیرنووا ، آهنگساز به رقاص نوزده ساله گروه علاقه مند شد. الکساندرووا توسط زویا پسکووا. ماکسیم دونافسکی درباره شرایط ملاقات والدین خود نوشت: "پدر بالای چهل سال داشت و او به طرز خارق العاده ای مشهور بود. مردم با دیدن او در خیابان بلافاصله جمعیت را احاطه کردند. مادرم ، یک رقصنده بسیار جوان ، فقط از یک مدرسه رقص ، حتی نمی تواند تصور کند که این شخص خارق العاده علاقه مند خواهد شد. همه چیز خیلی ساده اتفاق افتاد. پدرم به یکی از اجراهای گروه الکساندروف دعوت شد. ایزاک اوسیپوویچ با دیدن مادرش روی صحنه ، مجذوب او شد. من یک یادداشت نوشتم و آن را پشت صحنه ارسال کردم. سالها بعد ، مادرم آن را به من نشان داد: "وقتی روی صحنه ظاهر می شوید ، به نظر می رسد که سالن با نور خورشید روشن روشن می شود." البته دختر جوان خجالت زده و گیج شده بود. در اجرای بعدی ، یک دسته گل زیبا در انتظار او بود و سپس اولین قرار ملاقات به دنبال داشت."
به زودی پاشکووا توسط دونافسکی در گروه کارگران راه آهن تنظیم شد و در سال 1945 فرزندی به نام ایساک اوسیپوویچ به دنیا آورد - آهنگساز معروف آینده ، ماکسیم دونافسکی. پس از ظهور پسر نامشروع ، زندگی ایزاک اوسیپوویچ بسیار دشوار شد.سالها او به معنای واقعی کلمه بین دو خانواده شتافت ، نتوانست یکی از آنها را انتخاب کند. همسرش به خوبی از رابطه عاشقانه با رقصنده مطلع بود ، در یکی از نامه ها دونافسکی به او گفت: "گاهی اوقات به نظر می رسد که من ناامیدانه و غم انگیز گیج شده ام. معلوم می شود که هیچ قدرتی نمی تواند احساسات من را از شما دور کند … من عمیقا ناراضی هستم. " در آخرین سال زندگی اش ، ایزاک اوسیپوویچ یک آپارتمان برای خود و معشوقه جوانش در تعاونی آهنگسازان در اوگارف تهیه کرد ، اما زندگی نکرد تا خانه را ببیند.
آخرین ساعات زندگی آهنگساز مشهور عملاً دقیقه به دقیقه شناخته می شود. صبح روز 25 ژوئیه 1955 ، دونافسکی زود از خواب بیدار شد و تصمیم گرفت نامه ای به آشنای قدیمی خود ، خبرنگار ویتچیکووا ، بنویسد. در آن ، از جمله چیزهای دیگر ، او گزارش داد: "سلامتی من در حال انجام شوخی های بزرگ است. دست چپم درد می کند ، پاهایم درد می کند ، قلب من دیگر خوب نیست. به همین دلیل ، خلق و خو به طور چشمگیری کاهش می یابد ، زیرا لازم است تحت درمان قرار بگیرم ، که من آن را دوست ندارم ، زیرا به دستورات پزشکی اعتقاد ندارم و نمی خواهم از پزشکان اطاعت کنم … من در حال تکمیل اپرتای جدید "اقاقیای سفید" هستم به این تنها کار من در حال حاضر است ، به جز او من هیچ کاری نمی کنم. برای تکان دادن اوضاع ، او برای کنسرت نویسندگان به لنینگراد و ریگا سفر کرد. آنجا بود که سرما خوردم ، تشخیص داده شد که التهاب کیسه شانه سمت چپ است … ". ساعت یازده صبح ، به معنای واقعی کلمه چند دقیقه پس از پایان نامه ، دونافسکی درگذشت. جسد او توسط راننده پیدا شد ، همه اقوام در آن زمان در داچا بودند. در گواهی فوت آمده بود: "هیپرتروفی قلب. اسکلروز کرونری ". مقامات تنها به دو نشریه مرکزی اجازه دادند تا فوت مرگ آهنگساز درخشان را منتشر کنند: Literaturnaya Gazeta و Art Soviet.
در همین حال ، بلافاصله پس از مرگ اسحاق اوسیپوویچ ، شایعه ای در بین مردم شروع شد که گفته می شود آهنگساز خودکشی کرده است. در این مناسبت ، ماکسیم دونافسکی خاطرنشان کرد: "من نسخه های مختلفی از مرگ او شنیده ام. اما حقایق این را تأیید نمی کنند ، چه برسد به نظر روانشناختی … هرکسی که پدرش را می شناخت ، که با او دوست بود و با او کار می کرد ، هرگز نمی توانست تصور کند که چنین فرد شاد ، هرگز دلسرد و شاد می تواند از زندگی جدا شود به اختیار خود هنجار برای او فعالیت شدید بود ، او فقط چند ساعت می خوابید و بقیه زمان را به کار و ارتباط اختصاص می داد. هیچ چیز نمی تواند تا حدی خودکشی را از بین ببرد … پدرم مشکلات قلبی داشت ، او نمی خواست به بیمارستان برود و فقط با موسیقی درمان می شد … با موسیقی در قلبش و رفت."
پس از مرگ اسحاق اوسیپوویچ ، زویا پاشکووا با درخواست به رسمیت شناختن ماکسیم به عنوان فرزند آهنگساز بزرگ و دادن نام خانوادگی پدر به اقوام متوفی مراجعه کرد. از آنجا که همه به خوبی مطلع بودند که پسر کیست ، این درخواست رد نشد. و پس از مدت کوتاهی ، پاشکووا رسما ازدواج کرد. Zinaida Sudeikina پس از خروج Dunaevsky برای بیش از بیست سال زندگی کرد ، اما در سال 1969 سکته کرد و فلج شد. همسر آهنگساز در سال 1979 درگذشت. تمام حقوق آثار ایزاک اوسیپوویچ متعلق به پسران وی - ماکسیم و یوجین است. به هر حال ، دو پسر دونافسکی عملا در طول زندگی پدر خود با یکدیگر ارتباط برقرار نمی کردند ، اما پس از مرگ او با یکدیگر دوست شدند.
