با گذشت زمان ، تعداد زیادی از مدارس و سبک های استادان تسوباکو در ژاپن ظاهر شدند ، تکنیک های مختلفی توسعه یافت ، داستانهای عامه پسند ظاهر شد و البته بدون ذکر این موضوع ، داستان تسوبا ناقص خواهد بود.
احتمالاً قدیمی ترین تکنیک برای به پایان رساندن تسوبا این است که از کار آهنگری خشن در سطح آن تقلید کنید ، به طوری که آثار چکش کاری به وضوح در صفحه جعلی قابل مشاهده است و … همین! برخی از استادان (یا مشتری) می توانند این امر را محدود کنند. آنها می گویند مهمترین چیز در سلاح تیغه است نه تسوبا. اما کار آهنگری خشن را می توان با گلبرگهای کوچک ساکورا از آلیاژ سفید که به نظر می رسید به طور تصادفی بر روی فلز افتاده بود تکمیل کرد ، یا دیو کوچکی از مس یا برنز با نیش های نقره ای ، پنجه ها و مطمئناً دستبندهای طلا روی دستان او بود. آنجا بنشین! در اینجا هیچ توطئه ای وجود ندارد ، اما … اشارات مستقیم از تسلط و در عین حال … از شخصیت استاد تسوباکو وجود دارد: بله ، اما من اینطور هستم ، می توانم از عهده آن برآیم ، من یک استاد هستم!
تزئین برش داده شده نیز متعلق به نمونه های قدیمی تزئین سطح تسوبا است. به عنوان مثال ، می تواند یک هیروگلیف یا دو باشد - نشان شخصی یک سامورایی ، که هنگام شمشیر در کمربند او به وضوح قابل مشاهده بود. در عین حال ، سادگی کلی tsuba فقط بر عملکرد آن تأکید می کند: مطلقا هیچ چیز اضافی در آن وجود نداشت! اما تخیل استاد می تواند حتی در چنین تکنیک محدود خود را نشان دهد. به عنوان مثال ، او می تواند ده دایره کوچک در دایره تسوبا ثبت کند ، و سپس ، در هر یک از آنها ، به عنوان مثال ، یک تزئین شکاف زوج و … را تمام کند!
گاهی اوقات کل سطح تسوبا به طور مساوی یا "قطعات" با تقلید از مواد مصنوعی یا طبیعی مختلف پر می شود. به نظر می رسد این یک کار ساده است ، اما در واقع برای دستیابی به مطابقت دقیق با آنالوگ مواد به تصویر کشیده شده مهارت مهمی لازم بود ، در حالی که بی نظیری دکور فقط بر طعم عالی استاد و صاحب آن تأکید می کرد شمشیر.
به عنوان مثال ، این می تواند یک تسوبا باشد ، سطح آن به نظر می رسید که از یک تکه پوست یا چوب قدیمی ساخته شده است. این اثر با پردازش آن با اسکنه ، یعنی حکاکی روی فلز به دست آمد. در همان زمان ، بی نظمی ها و لایه های پوست آنقدر ماهرانه تکثیر می شد که از دور به نظر می رسید که یک درخت واقعی است و فقط در نزدیکی آن می توان دید که هنوز فلزی است. در این مورد ، ناکاگو آنا محور عمودی را تنظیم کرد ، اما بافت پوست در سمت چپ و راست یکدیگر را آینه می کرد ، که البته اگر یک درخت واقعی بود ، کاملاً غیرممکن بود.
تکنیک ناناکو ("فلس ماهی") یکی از پرهزینه ترین کارها محسوب می شود ، اما در محصولات بسیار چشمگیر به نظر می رسد ، به همین دلیل در بین ثروتمندان بسیار محبوب بود. اساس آن استفاده از گرانولهای ریز با قطر بیش از 1 میلی متر بر روی سطح فلز نبود. همه گلوله ها دارای یک قطر بودند و به صورت ردیفی یا محیطی چیده شده بودند. تکنیک کلاسیک ناناکو همچنین برای ترکیبات شکل دار متشکل از "تکه" های کوچک ساخته شده از گرانول های مختلف استفاده شد. این می تواند gonome-nanako (گرانول هایی با لبه های مشخص شده) و nanakin (گرانول هایی که از طریق ورقه طلا روی سطح قرار گرفته اند) و nanako-tate (گرانول هایی که در خطوط مستقیم قرار گرفته اند) باشد-در اینجا تخیل Tsubako می تواند واقعاً نامحدود باشد.
یک نوع بسیار محبوب از طرح tsub ، چیدمان دایره ای بود و دلیل آن در اینجا آمده است.اولاً ، دلبستگی خاص ژاپنی ها به هر چیزی که به هر طریقی شکل یک دایره را دارد ، در اینجا اهمیت داشت. حتی در زمان های قدیم ، مجسمه های آیینی هانیوا در اطراف قبرها و تپه ها در دایره های متحد المرکز قرار می گرفتند و هر گونه سوراخ گرد در ژاپن همیشه درهای احتمالی به جهان ارواح تلقی می شده است. این دایره همچنین نماد نه تنها خورشید و ماه ، بلکه حرکت دائمی عناصر ، تغییرپذیری آنها ، جریان یک نوع ماده به نوع دیگر و حتی بی نهایت بودن را نماد می کرد.
ثانیاً ، شکل گرد tsuba به دلیل عملکرد آن نیز محبوب بود ، زیرا قبل از هر چیز به عنوان تأکید مورد نیاز بود ، و این باعث شد که سازنده آن ترکیب را از مرکز به لبه ها بسازد. به هر حال ، مرکز مرکزی توسط ناکاگو آنا و یک یا دو هیتسو آنا اشغال شده بود ، که فضای کمی برای قرار دادن تصاویر و تصاویر در اطراف آنها باقی گذاشت. علاوه بر این ، ترکیب باید با دست و تیغه و سایر جزئیات شمشیر ترکیب شود ، که اگر چهره ها در حاشیه میمی روی تسووا قرار بگیرند ، دوباره به راحتی به دست می آیند. شکل گرد
ترکیب چنین تسوبا می تواند بسیار ساده باشد. به عنوان مثال ، گلهای داوودی روی آن بصورت دایره ای قرار دارند یا فرهای ابرها یکی پس از دیگری در حال حرکت هستند. واضح است که استاد ژاپنی اگر گلها و ابرهای یکسانی داشته باشد ژاپنی نخواهد بود ، که حتی در اصل نمی توان از محصولات ژاپنی انتظار داشت.
گاهی اوقات یک الگوی برش داده شده نیز می تواند در دایره یک تسوبا نوشته شود ، که همگی شامل بادبان هایی است که توسط باد منفجر می شوند یا تیرهایی که در باد پرواز می کنند. یا می تواند خرچنگ با چنگال باز یا ساقه های بامبو باشد که روی یکی از آنها ، تنها با دقت می توان مجسمه ملخ یا سنجاقک را دید که به طرز ماهرانه ای از طلا ساخته شده است. با این حال ، آنچه در تسوبا به تصویر کشیده می شد معمولاً نه به میل و اراده استاد انجام می شد - من آنچه را که می خواهم انجام می دهم - بلکه حاوی معنای عمیقی بود و یادآور مهمی از فضایل سامورایی بود. بنابراین ، گل عنبیه نمادی از کلاس سامورایی بود و بامبو نمادی از استقامت و پشتکار او بود. تصویر هورا - شاخ جنگی یاما -بوشی - رزمندگان باستانی ژاپن ، قبل از هر چیز معنای مقدسی داشت ، زیرا این شاخ ، ساخته شده از یک پوسته دریایی بزرگ ، می تواند هر دو در میدان جنگ دمیده شود. ، نشان دادن ، و در طول مراسم مختلف مذهبی.
سوراخهای hitsu-ana نیز اغلب توجه استاد را به خود جلب می کنند و در نقاشی کلی روی tsuba ، آنها اتصال دهنده یک ترکیب خاص بودند. به عنوان مثال ، سه چهارم سطح تسوبا می تواند نقاشی را پر کند و hitsu-ana در این مورد به عنصر مستقل آن تبدیل شد.
جالب اینجاست که توطئه های تسوبا به ندرت چیزی جنگی یا مثلاً حیوان درنده ای مانند ببر را به تصویر می کشند. در اکثریت قریب به اتفاق موارد ، تصویر روی آن کاملاً صلح آمیز ، محرمانه و بسیار غنایی بود ، زیرا حتی نام خود آنها نیز از آن صحبت می کند. پروانه ها و گلها ، چرخ چرخ ، خوب ، چهار چتر ، ابر و فوجی. قطعات "جرثقیل" و "خرچنگ" بسیار محبوب هستند. در حالت اول ، یک جرثقیل با بالهای گسترده در یک دایره نوشته شده است ، و در مورد دوم - یک خرچنگ با گیره های پهن شده! حتی یک tsuba مانند Temple Gate وجود دارد. و به نظر می رسد ، به احتمال زیاد ، پس از سامورایی - صاحب شمشیر ، از معبد ایسه دیدن کرد (برای ژاپنی ها بازدید از کعبه برای مسلمانان یکسان است!) ، و می خواست دیگران از آن مطلع شوند. تسوبا "تیر و کمان" ، با تصویر یک کمان و دو تیر پرواز ، کمی جنگ طلب تر به نظر می رسد. اما این یک استثنا از قاعده عدم قرار دادن تصاویر دیگر وسایل جنگی بر روی آن است ، اگرچه در جایی که ترکیبات پیچیده ای با چهره های مردم و خدایان مبارز در سطح تسوبا وجود دارد ، می توانید انواع مختلفی از سلاح های ژاپنی
امروزه تسوبا به مجموعه ای محبوب تبدیل شده و زندگی جدا از شمشیر به خود گرفته است.میزهای مخصوص نمایشگاه و پایه های دیواری ، جعبه های ذخیره سازی رنگ آمیزی شده برای آنها ساخته شده است - در یک کلام ، امروزه آنها بیش از آنکه بخشی از یک سلاح مرگبار باشند ، یک هنر کاربردی هستند. همچنین مهم است که tsubas گران هستند: هر کدام 5 هزار ، 50 و 75 هزار روبل وجود دارد. قیمت بستگی به دوره محدودیت ، کیفیت کار و درجه شهرت استاد دارد ، بنابراین امروز نه تنها نوعی اوقات فراغت ، بلکه … راهی عالی برای سرمایه گذاری پول رایگان شما است!
نویسنده از شرکت "آثار عتیقه ژاپن" (https://antikvariat-japan.ru/) برای پشتیبانی اطلاعاتی قدردانی می کند و عکس هایی ارائه می دهد.
